《开端》带来的几点行业启示

文｜萝乐  编辑｜夏添

短短两周，《开端》高质量与高口碑迅速引爆互联网。而今天，这个扣人心弦的循环故事终于将迎来大结局。

在过去的15天内，《开端》累计收获超11亿的平台播放量，将近28万人参与打出8.2的豆瓣评分。更令人吃惊的数据是，豆瓣“开端”小组在两周之内收获超过12万的小组成员，可见观众持续走高的讨论热情。

另一方面，也出现了不少质疑剧方过度营销的声音，也有不少网友以其他热播剧集的数据表现为参考，讨论《开端》各项数据到底算不算真正意义上的“爆”。

在我们看来，在影视行业面临寒冬的当下，与其纠结“爆款剧”的严格标准，总结《开端》的成功带来的行业启示更有意义。毕竟，让《开端》成为优质内容常态化输出的开端，是大家共同的期望。

什么才是好内容？

市场呼唤好内容。

但是在分众化趋势愈发明显的时代，不同圈层的观众有着不同的剧集类型喜好，能够实现跨圈层传播的作品也愈发少见了。但《开端》证明着，好的内容依然拥有突破圈层、掀起全网追剧热潮的可能。

那么什么才算好内容？透过《开端》内容特点，或许可以启发我们去探究观众内容需求的最大公约数。

黄金七分钟，生死前三集，在信息过载、讲求效率的当下，观众的追剧习惯也发生了巨大变化。对于剧集来说，开场的精彩程度、整体的叙事节奏等因素，都会影响观众选择继续追下去还是直接弃剧。

《开端》开篇便是警方接到报警称公交车即将爆炸的情节，接着从男女主角的视角分别经历爆炸后重新回到公交车上的过程，“时间循环”的具体设定也由此呈现给观众。短短两集涵盖10次循环过程，足可见叙事之紧凑，而这也正符合观众对悬疑剧的节奏要求。

在此基础上，真实丰富的剧情得以缓缓展开。一方面是对社会生态及生活情境的真实描摹，无论是肖鹤云与李诗情每次进入警察局的不同表现、卢笛与父母之间的矛盾、王萌萌所经历的网络暴力，都与当下社会及本土文化环境贴合十分紧密，而这也是观众能够在“时间循环”这类高概念故事中找到强烈的代入感的原因之一。

另一方面是出色的人物塑造。在《开端》中的李诗情和肖鹤云，在阻止爆炸的过程中也会如普通人般犹豫不决，两人经历重重困难仍坚定信念也展现出清晰的人物弧光；主角之外，无法接受女儿突然死亡及被网络暴力的王兴德、陶映红夫妇、沉稳亲和的张成警官、单纯热血的二次元少年卢笛等角色也拥有各自的人性闪光。

剧情符合逻辑、人物丰满真实，具体情节中爆发的人物情感也显得水到渠成。例如面对李诗情的提问，张警官用一句“我会毫不犹豫地出警。”坚定表达态度，而他在下一次循环中果然火速出警，接过高压锅却不幸牺牲，令不少观众为之感动。

什么是爆款剧的“确定性”？

何为制造“爆款”的方法论？此前涌现的现象级作品为影视行业提供不少值得借鉴的成功路径，而《开端》又为这一问题提供了新的答案。

从国产剧创新的角度来讲，选择小众题材常常是较为冒险的决定。一方面，题材的小众也可能意味着受众面狭窄；另一方面，小众题材如何在市场上突围，缺少可被复制的经验路径。而《开端》作为较为冷门的科幻题材，成功实现破圈传播，说明题材类型并非“成为爆款”的限制因素。

其次，《开端》也打破了影视市场长期以来对IP及流量的过度崇拜。

经典影视剧翻拍也好，头部网文、漫画IP改编也好，大IP自带的流量盘虽然能为剧集带来漂亮的基础热度，但观众的高期待也可能会带来一定的创作压力。珠玉在前，如何超越原作并非易事，况且如果没能满足观众期待，恐怕难以避免“魔改”“毁原著”等口碑加速崩盘的现象。《庆余年》爆火后，同为男频IP的《雪中悍刀行》却面临不小的改编争议，正说明了头部IP影视化的两面性。

在演员阵容方面，《开端》启用白敬亭、赵今麦两位新生代演员做主演，刘奕君、刘涛、刘丹、黄觉等其他人也均为实力派演员，以演技实力而非流量大小作为选角的主要因素，为作品质量保驾护航，也一定程度上提供口碑保障。

内容上，以往影视作品中不乏通过擦边球、大尺度内容吸引观众眼球，或是剧情反复洒狗血、利用社会热点挑动矛盾来为剧集制造话题的创作乱象。

对于热度的过度追求，往往是以牺牲剧情发展或角色行事动机的合理性为代价的，这会导致内容创作的本末倒置，也容易产生较为负面的社会影响。《开端》在揭示人物复杂与多面性的同时，没有偏离向善的价值引导，剧播期间源源不断衍生出的话题，也说明了好好讲故事也可以实现热度与话题度双丰收。

《开端》也让我们看到目前影视剧市场对于优质内容巨大的需求缺口。去年《御赐小仵作》《我在他乡挺好的》《爱很美味》等小而美剧集，凭借良好的口碑，以黑马之姿在同类型作品中脱颖而出。而根据猫眼专业版数据显示，《开端》播出后保持持续上扬的播放量曲线，进一步说明口碑发酵能够持续影响剧集的市场表现，不仅能够带动剧集跨圈层传播，形成全网追剧的热潮，更是能够反过来带动数据增长，释放巨大的内容价值。

行业需要更多正午阳光

优质影视内容的输出，离不开背后剧集制作团队的持续努力。《开端》爆火让正午阳光再次被观众熟知。正午阳光能够保持一以贯之的制作水准，归功于其背后内容为王的创作原则和不懈追求。

《开端》带来的另一行业启示正是，想要实现优质影视内容常态化输出，需要更多坚守初心的剧集公司。

初心坚守，表现有三。

其一是保持对剧本的尊重。资本运作免不了逐利的野心，在影视内容制作方面更是如此。为了实现利益最大化，编剧失去话语权、剧本粗制滥造、拍摄期间演员临时加戏等行业乱象常为人诟病。而好剧本的打磨是需要时间的，根据《开端》原作者祈祷君介绍，只有15集体量的《开端》，自己用了超过一年的时间打磨剧本，尊重创作规律才能为剧集提供质量保证。

其二是保持对专业的尊重。在《开端》中，身为主演的白敬亭、赵今麦虽为新生代演员，在剧中与老戏骨飙戏毫不怯场，李诗情被割喉、肖鹤云误杀等重头戏中的表演更是获得不少观众认可，黄觉、刘丹、刘奕君等实力演员也贡献了不少令人印象深刻的镜头。

一部优秀剧集的背后，应是影视制作各个方面专业力量的汇聚。例如《开端》中服化道方面的细致追求也能够体现剧集制作的用心程度。画面中无处不在的暗示循环主题的符号，如公交车上“循环利用”的符号和标语，卢笛帽子上的莫比乌斯环图案，让不少观众直呼细节严谨。

第三是保持对观众的尊重。随着观众审美水平和内容质量要求的提升，想要糊弄观众是几乎无法实现的。在剧集播出期间，不少观众分析剧情细节，猜测循环真相，甚至从编剧的角度为故事续写十几种结局。

《开端》的热播也大大激发了观众的创作热情，大开脑洞的二创文章、画作、视频层出不穷。这一方面说明观众对于内容文本有着很强的理解和解构能力，另一方面也再次印证只有尊重观众，才能平等地收获观众的喜爱。